L’exposition «Paris Noir» au Pompidou Center rassemble des œuvres d’artistes africains, américains, caribéens et afro-dénancteurs qui ont vécu et travaillé à Paris entre les années 1950 et la fin des années 1990.
Wifredo Lam, Beauford Delaney, Ernest Breleur, Skunder Boghossian, Christian Lattier, Demas Nwoko, Edward Glissant, Frantz Fanon, Aimé Césaire, Grace Jones … Ce ne sont que quelques-uns des artistes dont les peintures, les films et les œuvres audiovisuels ont été exposés au Pompidou Center.
Et puis il y a les créateurs américains célèbres pour leur travail produit à Paris, notamment Faith Ringgold, Josephine Baker et l’auteur James Balwin. Les pays de Cuba, Haïti et la Jamaïque à la Martinique, à la Côte d’Ivoire et au Sénégal sont également parmi ceux représentés.
Une exposition comme «Paris Noir» est attendue depuis longtemps au musée phare de Paris, malgré une forte présence noire, africaine et caribéenne dans la capitale française, pendant des siècles.
Il comprend des affichages sur la création du magazine séminal Présence africaine (maintenant aussi une maison d’édition) et celle de Revue Noirequi a raconté la présence et l’influence des artistes noirs en France entre les années 1950 et 2000.
Le Pompidou Center a également inclus de nouvelles œuvres d’artistes contemporains des communautés transatlantiques afro-américaines et européennes, telles que Jon One, Valérie John, Nathalie Leroy Fiévee, Jay Ramier et Shuck One.
Conscience noire
Eva Barois de Caevel est l’un des conservateurs de l’exposition. « Cette œuvre approfondie, un défi historiographique, présente maintenant plus de 300 œuvres et encore plus d’objets et d’artefacts », a-t-elle déclaré à 42mag.fr.
L’événement est le résultat de deux années de travail du département de création contemporain et potentiel du Pompidou Center, dirigé par Alicia Knock.
Centre de culture africaine contemporain à ouvrir à Paris après un retard de quatre ans
Knock insistait particulièrement sur l’inclusion des œuvres d’artistes qui sont venus à Paris dans les années 1950, pendant la période de lutte anti-coloniale qui a été « organisée par des alliances entre les Amériques et l’Afrique », grâce à des méthodes de résistance nées dans les Caraïbes depuis la révolution haïtienne.
« Nous aurions pu appeler le spectacle ‘Paris, Dakar’, ‘Paris, Lagos’, ‘Paris, Johannesburg’, ‘Paris, Havana’, ‘Paris, Fort-de-France’ ou ‘Paris, Port-au-Prince’ … mais cela aurait été un biais qui ne nous a pas intéressés », a ajouté de Caevel.
Au lieu de cela, le musée a cherché à se concentrer sur l’idée d’une conscience noire, faisant référence L’Atlantique noirle livre fondateur du sociologue britannique et académique des études culturelles Paul Gilroy, publié en 1993, une exploration de la « double conscience » des Noirs dans le monde occidental pendant la période moderne.
Les conservateurs ont inclus des représentations artistiques de l’expérience de l’esclavage et de la traite des esclaves, que De Caevel a appelé « sans précédent dans l’histoire de l’humanité, qui nous donne une base commune ».
L’expérience du racisme, notamment le racisme institutionnel. « Cela signifie que ces artistes ont été ignorés », a ajouté de Caevel, « et non considéré par les institutions – jusqu’à très récemment, ou même jusqu’à aujourd’hui. »
Contexte politique
Le spectacle est une archive d’une partie immensément riche de l’histoire de Paris, selon le photographe britannique Johny Pitts, qui a travaillé pendant plus d’une décennie à documenter « l’Europe noire » dans son livre Afropeans.
« Cela nous rappelle que, ainsi que l’art, il est important de montrer les conditions de production de l’art, la politique derrière l’art, les mouvements intellectuels qui ont contribué à diriger de nombreuses traditions artistiques noires », a-t-il déclaré à 42mag.fr. « Et je suis vraiment content parce que parfois j’ai l’impression que ça se perd. »
Au-delà de l’appréciation des visuels, pour lui, l’exposition aide à mettre en évidence le contexte politique dans lequel l’art a été fait.
Les artistes post-coloniaux réinventent l’avenir de la nouvelle exposition Pompidou à Metz
« Je pense que c’est une intervention très importante », a-t-il ajouté. « J’ai adoré voir la collection de Présence africaineles livres tous exposés, et aussi le travail de photographes comme Haïtien Henri Roy, qui est l’un de mes photographes préférés et qui va depuis longtemps: ici, enfin, il obtient son crédit. Il y a beaucoup de travail ici que j’ai vu pour la première fois, puis des artistes dont je ne connaissais pas le travail. C’est tellement puissant. «
Les photographies de Pitt ont récemment été exposées dans la capitale française par Little Africa, un espace artistique dans le quartier de Paris à Paris fondé par un groupe de joueurs culturels africains.
Organisées avec Little Africa, de nombreux spectacles d’art, culturels et éducatifs ont été programmés dans des lieux de Paris et de la région de l’île de-France en tant qu’événements parallèles reflétant « Black Paris » à gérer avec l’exposition du Pompidou Center.
«Paris Noir» est au Pompidou Center à Paris jusqu’au 30 juin 2025.
